嘿！上期说完“效果器”话题，

本期我们说回原声吉他！

关于吉他的起源

各位小伙伴们有没想过吉他是怎样演变而来的？

就像人类一样，吉他的祖先是谁？

有人说吉他是鲁特（Lute）发展而来的，也有人说是古希腊的Kithara演变化而来的，关于这点美国的艺术与科学院的Michael Kasha院士说过，吉他并不是由鲁特琴发展而来的，也不是Kithara发展而来的，虽然这两者和吉他都有共同相似的地方，但是对吉他的发展来说并没有什么影响，一直以来，其实有很多乐器都有和吉他相似的地方，但是也很难说谁才是影响了吉他的发展，每种乐器都有着自己的意义。

（Lute）

（Kithara）

今天Pg想和大家说下，世界最好的原声吉他品牌-Martin（马丁）。马丁这个品牌是生产世界顶级的扁头原声吉他而扬名的，现在已经有一个多世纪，是一个非常出色的品牌，但凡一个成功的品牌，背后绝对少不了那个伟大的“创始人”。

马丁的家族可以一直追溯到1807年的萨克森州马尔克诺伊基尔镇（现属德国的地方了），在那里马丁的父亲Johann Georg Martin是当地一名出色且成功的木匠，在那个年代，吉他并没有现在这么的受欢迎，那时候还盛行着古典音乐的流派，小提琴、大提琴和钢琴都比较属于当时的主流，那时候人们对乐器的容纳度也没现在这么高。

（Christian Friedrich Martin）

当时制造小提琴大提琴的这帮人，非常的受人尊敬，有一定的社会地位，也拥有自己的一些商会，这时代的吉他还没给人们十分的看好，且制作吉他的人都是一些木匠，所以这些木匠也一直给制作小提琴的这帮人排挤，认为这帮人不是服务于音乐的人，因为当时小提琴的制作人们并不是木匠出生的，他们都是专门制作小提琴的，且他们提倡的不紧紧是作品的本身，更是注重制作过程中所包含的艺术性和文化性，恰恰当时的吉他制作人都是一些家具木匠出生的，所以也有受一些阶层的影响吧，所以当时制作小提琴的人和制作吉他的人，经常是互不相让！

这时候我们的主人公已经来啦！Johann Georg Martin之子Christian Friedrich，生于1796年，在后来改名为Christian Friedrich Martin。Martin也步入了父亲的后轨，在15岁的时候被送去维也纳，成了Johann Stauffer的学徒，此人是非常厉害的小提琴制琴师，也是吉他派的顶尖制琴师，也是当时很少见，两边制作水平都是顶尖的人。他所制作的吉他非常具有开创性，例如全部在琴头排成一排的弦钮，当是这种设计真的是绝无仅有！

当时我们的主人公Martin回到了马尔克诺伊基尔镇，想发展自己的事业，可是很不幸的是回到马尔克诺伊基尔镇后，被卷入了一场行业的纠纷当中，小提琴的工匠们留意到吉他可能是日后会普及的乐器，且发现自己已经错过了这个机会，因为当时已经有很多出色的吉他匠人，这时候他们觉得自己的地位动摇了，所以他们发起了一场声势浩大的运动，想去打击吉他的匠人们，说：“木器匠人仅仅是一帮从事机械运作的人，生产的东西也不过是家具而已，只要是正常人都可以分辨什么是吉他什么是板凳，而我们的作品是高贵的，是有生命的，他们不能和我们比。”

卷入这场纠纷的Martin，已经对这个地方的制度和协会人们的气量，感到十分的不快了；他认为在这种行业的制度下很难得到发展的机会，他决定离开这里，于是，在1833年9月9日，Martin离开了家乡去纽约。

1833年Martin带着家人来到了纽约，并在纽约的哈德逊街196号开了自己的店铺，在这个地方，Martin开始出售自己制作的吉他，后期还与他的好朋友Heinrich Schatz合伙，在欧洲各地的熟人那里进货，进各种乐器的货来到美国来卖！

尽管那时候的生意很火爆，但是Martin的家人始终觉得想要在纽约这地方立足起来太难了，事实上，他们有段时间非常的苦，差点就要回萨克森州了；此时Martin的好朋友Schatz，向Martin提出了意见，邀请Martin去他家做客，当时的Schatz家已经帮到了宾夕法尼亚州，在那里有很多移民过去的德国人，而且那里的建筑物都比较像马尔克诺伊基尔镇的建筑，这使得Martin回想起自己的老乡。在1838年，Martin将自己的乐器存货卖了他当时的竞争对手。并在年底，Martin在宾夕法尼亚州的拿撒附近，买下了一处占地八亩的耕地，这时候的他已经打算全身心的投入到吉他制作的工作当中。

其实马丁的官网它有自述自家品牌的故事，但是Pg觉得最有意思的是第三章的故事《马丁配酒》，在那个年代以物换物的事情很是很常见的，在马丁当时的销售记录当中，也发现了很多以物换物的交易记录，其中就有不少用吉他换小孩衣物和美酒的记录。想想就觉得开心，大伙们想下当时拿着美酒和一些小孩子的衣服就能换把马丁吉他回来，血赚啊！！！Pg现在也去乐器店试下，哈哈哈。。。

Martin在宾夕法尼亚州的时候并没有停止他的工作，恰恰这几年是Martin销售最好的时候，在马丁故事的记载里，这几年的销售记录非常的好，且大多是以贸易来往，例如：波士顿、费城、里士满、彼得堡、纳什维尔等等，那时候的业务可以说是相当顺利。

在19世纪50年代，马丁吉他通过自己的努力已经成功的，树立起自己的一片天地了。同时在这段时期里马丁吉他对自己的乐器，采用了X型的音梁，改变了欧洲生产商的扇状音梁，其次还试着把吉他的尺寸标准化：1号是标准的尺寸；2号是小吉他；0号则是演奏用的大尺寸吉他；00号的尺寸是最大的，属于0号演奏吉他的再加大版。其实也可以通过编号来区分马丁的吉他，编号较低的，吉他的价格也会偏低，且吉他的外观也会比较的朴素。

1867年的时候，年迈已高的Martin由于身体状况的不佳，在1873年Christian Friedrich Martin离开了人世。

这时由他的小儿子Christian Frederick Martin接管了公司，在1888年的又由他的独子Frank Henry Martin接管了公司，我们这里就把Frank Henry Martin叫作小Martin先，小Martin接手后的马丁公司可以说是创新的黄金时期，在小Martin接手的时间里，外面到处流行体积大，声音也大的乐器，这时候的小Martin当然不会放过，所以推出了我们现在人们的熟知的D型吉他，全名叫“Dreadnought”是一艘英国的战舰名字，D型吉他的琴体比以往吉他的琴体都要更大一些，声音也更加的洪亮，低音也十分的饱满。当时的推出D型可以说是十分的大胆和前卫，放到现在D型吉他已经成为现在行业内的标准琴款，更是现在一些弹唱者们的理想选择。

在1928年，马丁吉他对公司的标准琴款都进行了两方面的改版，一是把羊肠弦换成了钢弦，二是因为更换了钢弦的缘故，导致弦的张力变大，所以对音梁和琴劲的接合处都要进行加强，这些的改革最后都变成了我们现在生产吉他的标准化了，所以不得不说马丁者个品牌对吉他的影响是十分巨大的。

马丁公司如今是世界上历史最为悠久的吉他生产公司，但是令人吃惊的是这家公司到现在为止也是家族企业，现在的掌管公司的是马丁的“第6代”的传人，虽说马丁是世界上最好的吉他，但是这些吉他的设计基本都是当初设计下来，一直沿用到现在。。。所以厉害的设计是经得起时间考验的。

Martin-D28

D28可以说是D系列里最有名的一把，紫檀木背板及侧板、云杉木面板和雪松木的琴劲组成，在1852年首次在出现在马丁公司的账本里面。当时的D-28属于0号吉他的大小，在19世纪时属于最畅销的马丁吉他之一，刚刚迈入20世纪的时候马丁公司打出了“使用羊肠弦演奏者的最佳吉他”这样的口号，可以说马丁已经开始飘了，不过在后来马丁把羊肠弦换成了钢弦，更是奠定了28经典的地位。

Martin 000-42

如果熟悉Eric Clapton的人，都知道应该知道Clapton的签名款000-42。Clapton曾出演MTV频道的《不插电》演出，这其实是一场地很小的演唱会系列电视节目，但是很巧的是正是这个节目的录音，被收藏在一张专辑当中，且进行了销售，这一张专辑非常的惊人，销售了千万张的数量，并且为Clapton赢得了六项格莱美大奖。

在这张专辑出售的期间，马丁公司收到了很多人对Clapton的手上这把琴的询价，于是马丁公司决定为Clapton生产一把签名款的吉他，并且用他的名字来名为，ECM（Eric Clapton model）。

“C.F.Martin，琴师，荣幸的为广大乐者服务，并且自豪的为扩大的音乐产业提供最高档的乐器。”这是马丁在1850年发布的一句广告用语，就像这句一样，马丁不断的改革，把吉他的市场不断的向前推进，这句广告里面的承诺马丁也是做到了，他们的产品不断的服务着一批又一批的演奏者们，更在世界各地收获了一群又一群的马丁粉，这个马丁品牌出产的吉他，已经不是单单的商品了，就像1833年那会一样，马丁的吉他已经成为了一种文化和艺术的传承了，所以一个品牌的成功，背后肯定经历了漫长的铺垫和不断努力。

在这里Pg真的是好羡慕以物换物的年代啊！！！我想换马丁啊！！！我想拿我的Aj和你换马丁，可以吗？不是换Dr.Martens呀，是换Martin！！！