聊聊《波西米亚狂想曲》中的删减镜头以及主音吉他制作｜音乐情报局｜中国前沿曲谱分享平台！吉他谱、乐队谱、吉他课、乐器音乐课在线教育平台（吉他情报局、GuitarCIA、MusicCIA）！

一聊最近上映的音乐电影《波西米亚狂想曲》。

Queen乐队，想必多数人可能都不认识，但是他们的歌曲你不可能没听过。不相信？这首歌绝对不可能没听过，We Will Rock You这首歌想必当时多少人上课锤着桌子来模仿。

We Will Rock You

Queen - News Of The World

还有《We Are The Champions》这首作为过世界杯的主题曲，甚至佳能的广告也拿这首歌作为背景音乐。所以他对于我们大部分的人来说是属于“最熟悉的陌生人”。

Queen乐队成立在1971年，前身是Smile乐队，Smile乐队是由布莱恩梅-吉他手（伦敦帝国学院研读天文学博士）和蒂姆-主唱/贝斯（伊令艺术学院）组成的乐队，不过当时乐队缺了一个鼓手所以罗杰（牙科学生）就作为鼓手加入了这支乐队，最终这支乐队以Smile来命名成立了。不过这期间他们还都是学生，所以也叫“学生乐队”。在1969年，蒂姆将自己的好朋友（同一所学校）佛莱迪带来让乐队其他成员认识，佛莱迪也就是我们熟称的“牙叔”，牙叔当时非常想成为Smile的乐队主唱。于是在1970年蒂姆退队时，牙叔刚好的填补了这个空位，当时牙叔提议乐队改名为“Queen”，并自己设计了乐队的Logo，就这样Queen乐队正式的成立了！

由于蒂姆的退出，那就意味着乐队缺少了贝斯手，所以在第二年，面试了多个贝斯手之后，最终确认由约翰肯迪来担任贝斯手。就这样，这个黄金搭档就此组成。

最近《波西米亚狂想曲》这部电影把这老牌的乐队再次回归到人们视野当中，这部电影可以说创造了音乐片的票房奇迹，在美国最大电影票务网站Fandango的一次“好莱坞2018年秋季档最受期待的电影”调查中，《神奇动物：格林德沃之罪》成为了最受期待电影，而紧随其后的是《波西米亚狂想曲》，《毒液》和《一个明星的诞生》只能屈居3到5位。这部电影在国内的上映时间定在了3月22日，不过这里偷偷告诉你局长已经刷了两遍了，真的是感叹不已。这部电影在豆瓣的评分是8.7分，很多人看完都是后悔没去过现场感受Queen乐队的威力。

虽然，这部电影在国内上映是有删减的，但是整体的震撼感还是不减的。这部电影没暴力、没血腥，那为什么会有删减呢？

第一：小腰的扭动

电影进行到23分钟，《杀手女皇》首次在BBC电视转播。转播室两个屏幕，一个电视检修画面，另一个是弗雷迪风骚摸档，国内上映的则是把这两个屏幕都变成了电视检修的画面，这技术真的没话说一点违和感都没有。这里的小画面没产生什么影响。只是想不明白有这么敏感吗？

第二：同性恋

这部电影最大的删改，是关于牙叔同性恋的取向。这部电影关于这部分的删改有点尴尬，从荧幕看来，关于到牙叔的同性感情线，全部都有删改。男男接吻的镜头什么的～

第三：情感

影片中，牙叔向玛丽（女友）坦白自己的取向，同时也是观众了解感情线的情节。不过很不幸还是给剪掉了，因为这里涉及到敏感词。牙叔向自己的爱人坦白我可能是双性恋。这里要说下，玛丽是牙叔最爱的女人，但是由于自己性取向的问题，最终这段爱情也破灭结尾。这段的感情线因为过于敏感，所以这里的剪辑交代得支离破碎。前一刻牙叔和玛丽还好好的，下一刻就莫名的吵架分手了。

第三：人物塑造

电影中牙叔在新家开派对，牙叔从房间里出来，和男客人亲吻、拍女孩子的屁股，这些全部都给剪掉了，直接剪到他迎接乐队的老伙计。这里对剧情不会有什么影响，可是牙叔的这种轻佻又放纵的描述没了，这个人物的塑造就过于单一了。

第四：词语

电影中关于同性恋的词语都有删减。

第五：情节的对应

电影中派对结束之后，牙叔调戏吉姆（男朋友），从摸他屁股、两人谈心、接吻，这些毫不犹豫的剪了，删除了所有的中间对话、情节，只留下吉姆没头没脑的一句“等你想清楚再来找我”。What？想什么？如果看电影的人没有提前了解过Queen真的是一头雾水～

在live aid演唱会前夕，牙叔千辛万苦的找吉姆，一起回家的段落却留下来了。这样导致观众不知道逻辑，牙叔为什么要找吉姆啊，为什么一起回家啊。

对于小编个人的了解，Quenn乐队是个传奇，本应该与凡人的我们不同，但是这样的安排下，就有点同步化的感觉了，有点过于平淡和简单。这部电影备受瞩目的原因是，电影用巧妙的手法把我们带回了现场，让我们感受到沸腾的感觉，而不是冰冷的看图听音乐。我们的时代并没有过多的对Queen乐队作出了解，我们无法想象，在Queen乐队的演唱会，现场是到达了一个怎样的疯狂程度，Queen乐队的故事我们只能口耳相传，细细琢磨。我们不能回到过去，去见证传奇但是幸运的是我们有电影，这部《波西米亚狂想曲》刚好能带着我们去见偶像们的偶像。

《波西米亚狂想曲》这首歌我第一次听觉得不能接受，因为总觉得很怪异，曲子的曲风变化十分明显；每一段都有着不同的阐意，怪我那时候小时不懂歌，习惯听一些口水歌。到后来自己学习了乐器之后才发现这首歌真的好前卫，曲风、表达的意思、现场主唱的张力，太TM牛*。这首歌有5个部分：

1、赞美诗合唱

2、民谣

3、歌剧

4、摇滚

5、古典式的结尾

他通过了这5种不同的方式去表达了自己的阐述，但这可是1975年时候的歌啊！这首歌当时收录在《A Night at the Opera》的专辑当中，这张专辑当时拿下了英国流行音乐排行榜专辑榜四周冠军，在美国公告牌专辑榜中也排行第四，全球累计销量超过600万张，后入选{历史上最伟大的五百张专辑}。这时对于Queen乐队几个小伙子来说可是天大的喜事。从学生时代的地下乐队，到摇滚巨星。

牙叔说过，Queen就是几个完全不同性格的人走在了一起，弗雷迪天马行空的想象力，吉他手布莱恩梅细致冷静的做事态度、鼓手罗杰泰勒的激昂热血、贝斯手约翰迪肯的稳健务实，团员之间一边不同性格的互补，一边互相的信任与体谅。

牙叔还说过，艺术如果把细节都告诉你，那就毫无美感和神秘可言了。《波西米亚狂想曲》给我的感觉，在你人生不同的状态，歌曲的每一段都会对你产生不同的影响。《波西米亚狂想曲》是没有副歌来链接各个不同曲风的，风格多变正式Queen的一贯作风。在一次采访中，牙叔的制作人问牙叔，小丑代指喜爱小丑服装的freddy本人，“咖利略”指天文学家梅爷，“费加罗”指1940迪士尼经典动画中小猫费加罗，小猫长得像鼓手泰勒。牙叔沉默了。制作人的猜想对还是错，没人知道。。。。

身为Queen乐队主唱，永远的摇滚传奇巨星“牙叔”一生和乐队举办了700多场演出，他从出身、个性到性向，都表现出了他是一个相当多元化的组合。在这部电影里不得不说主演“牙叔”的拉米-马雷克，在这部电影当中他神还原了牙叔的表情、动作和张力。在电影里像牙叔上身一样，一帧一帧的还原了出来。

这个是还原1985年7月13日，名为“拯救生命”的大型摇滚乐演唱会。在英国伦敦和美国费城同时举行，这是一场横跨多地区的摇滚音乐演唱会的伟大的演唱会。该活动是由Bob Geldof和Midge Ure发起，旨在为发生在埃塞俄比亚的饥荒筹集资金。这场演出共有9万人观看了演出。演出一直持续了16个小时，并通过全球通信卫星网络向140多个国家播出了实况，估计总共吸引了近15亿的电视观众。全世界100多位著名摇滚乐歌星参加了这次义演，参与了演出的除了皇后乐队以外，还有天王迈克尔杰克逊、U2、麦当娜、披头士的保罗大帝、鲍勃迪伦等等，但只有皇后是在黄金时间 18:40 开场，并且演出了足足半个小时，其他比如 U2 乐队，只是唱了一首歌就下台了。所以可想而知，Queen当时的影响力是有多么的大!

在这部电影里，玩乐器的朋友不知道有没留意吉他手布莱恩梅的吉他，在live aid演唱会上面那把红色的吉他。这把琴在国内可以说几乎见不到，如果你说想买这把琴，你去琴行找，那只能说抱歉了，根本找不到的。这把琴可以说是“温暖牌”吉他，他的吉他牌子叫Brian May Guitar，是布莱恩梅自创的品牌。他自己说：40多年前，我们买不起很好的电吉他，像gibson和芬达这些当时是很贵的。于是我和我爸决定自己做一把电吉他出来，也算是一种挑战了。我爸是一位非常出色的电子工程师，我和我爸从零开始设计这把吉他，我想让它和市面上的吉他一样，有出色的音色和好的质量。补充一下一般的电吉他是用桃花心木和椴木来做的，不过布莱恩梅这位传奇的吉他手，他的吉他是用壁炉框的木头做的，把壁炉框拆下来打磨成吉他的样子，而最厉害的是这把琴居然还有掏空的设计，按照gibson的说法那就是减重腔。

厉害不咯！高学历的人想的真的不一样，当时的gibson还是没有公开这种减重的做法的。减重腔加桃花心木的贴面，这就使这把琴有着非常良好的共振了。因为这把琴的琴体是壁炉框的木头做的，当时的壁炉框是橡木做成的，橡木通常运用在酒桶和船的甲板上，所以木质非常的坚硬，当时他们父子两没少花功夫去打磨。这把琴的指板也是用橡木做的，所以这把布莱恩梅命名的Red Special吉他诞生了。

经过了许多年，市面上已经出现了这把吉他的复刻，有的好有的坏。但是主要两家厂商在卖，美国的Guild吉他，和英国的Burns吉他。2006年我决定，作为这把吉他的最初设计者，我应该控制它的生产和版权。所以我找了我的吉他工程师，我们一起创办了BRIAN MAY GUITARS。我们的目标是用最低的价格去做出最好质量的吉他，这样就有更多人能去享受Brian May吉他。

一只乐队的伟大必定是因为他已经成为了传奇，牙叔当年患上了无法治愈的绝症，这是一个伟大艺术家的堕落，也是一段传奇的结尾。在电影里，牙叔被诊断出患有罹患艾滋，于是在live aid演唱会前告诉了乐队的兄弟，然后在Queen最辉煌的时候画上了句号，当然电影总是美好的。在现实当中，牙叔被诊断出罹患艾滋时是live aid演唱会之后，在1987年诊断的，等于说是live aid两年之后，并且是在1989年告诉了乐队的成员。在1991年11月22日，牙叔请了Queen乐队的经纪人来到自己家中起了一份公开的声明，11月23日，这篇关于牙叔的病情书向全球公开了。

“Followingthe enormous conjecture in the press over the last two weeks, I wish to confirmthat I have been tested HIV positive and have AIDS. I felt it correctto keep this information private to date to protect theprivacy of those around me. However, the time has come now for my friends andfans around the world to know the truth and I hope that everyone will join withmy doctors and all those worldwide in the fight against this terrible disease.My privacy has always been very special to me and I am famous for my lack ofinterviews. Please understand this policy will continue.”

在发布的第二天牙叔就离开了，艾滋引发肺炎去逝，享年 45岁。